fbpx

Author chimkudo

Keep calm and take a shot. Nhiệm vụ của nhiếp ảnh gia là chụp ảnh chứ không phải bốc phét.

Việc mua bán và sưu tầm props chụp food bao giờ cũng là những trải nghiệm đầy “đau thương” mà bất cứ ai đến với Food Photography đều gặp phải. Nó một phần sẽ gây ra lãng phí thời gian, và quan trọng hơn là số tiên tiêu phí cho việc “học sai” này thường khá lớn. Trong bài viết này, Chimkudo Academy sẽ chia sẻ với các bạn 10 tips trong việc mua và sử dụng props chụp food…

Nếu 2020 là năm mà bạn muốn đầu tư thời gian, công sức và tiền bạc để mở studio chụp ảnh, trở thành một nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp hay từ bỏ công việc full-time hiện tại thì những gợi ý sau sẽ giúp bạn đạt được nó hiệu quả. Nói một cách ngắn gọn, dù bạn là nhiếp ảnh gia chụp ảnh sản phẩm, chụp ảnh đồ ăn hay bất kì lĩnh vực nào khác, việc tạo cho mình…

Skyler đã làm một clip khá hay về cách thức sử dụng chỉ 1 đèn flash để chụp ra một bức ảnh chuyên nghiệp. Cũng giống như các shot composit khác, việc chỉ có 1 đèn sẽ gây khó khăn trong việc chụp những đối tượng có chất liệu phức tạp và bắt buộc chúng ta phải chụp nhiều ảnh rồi ghép lại lúc hậu kỳ chứ không thể một phát ăn ngay. Trong bài viết này, Chimkudo Academy sẽ…

Điều đầu tiên để chụp được một bức ảnh food hoàn hảo không phải là styling thế nào hay prop fancy ra sao. Điều đầu tiên và quan trọng nhất là cách bạn xử lý máy ánh và ánh sáng trong môi trường chụp để tạo ra kết quả tốt nhất. Tạo ra được một bức ảnh xuất sắc về food Photography là quá trình của nhiều công đoạn khác nhau. Nói tóm gọn, chúng ta cần quan tâm các…

“Chụp food mua máy gì?” luôn là câu hỏi được anh chị em học viên hỏi nhiều nhất, đặc biệt là với những bạn mới tiếp xúc với Food Photography.  Trong thị trường hiện nay, có vô số các chủng loại máy ảnh đến từ các hãng sản xuất khác nhau, và tất nhiên nó cũng mang cho người sử dụng nhiều lựa chọn khác nhau. Tuy nhiên đôi khi nhiều quá lại khó chọn. Vậy trong bài viết này,…

Có lẽ không cần phải nói gì nhiều tới những lợi ích mà smart phone mang lại cho cuộc sống của chúng ta, thậm chí nó trở thành một phần tất yếu trong mỗi hoạt động hàng ngày. Theo số liệu nghiên cứu ở Việt Nam của Nielsen thì cứ mỗi 15 phút, 70% chúng ta lại rút điện thoại ra check một lần mỗi khi rảnh rỗi. Tiện lợi là như vậy nhưng những mặt trái nó mang tới…

Benjamin Henon là một nhiếp ảnh gia người Pháp – người đặc biệt có khả năng trừu tượng hoá những cảm xúc bằng cách sử dụng các vật dụng cơ bản hàng ngày để diễn tả ý đồ nghệ thuật. Ở series chụp ảnh đồ ăn food art này, Benjamin mang tới cho chúng ta một bữa trưa đầy thịnh soạn từ công đoạn chế biến “thực phẩm” tới các món khai vị, món chính và tráng miệng. Hy vọng…

Art direction, màu sắc, styling, model và prop…tất cả mọi thứ trở nên hoàn hảo trong series “Electric” mà photographer người Nga Elena Iv-skaya đã chụp cho tạp chí Africa Is Now. Những màu sắc rực rỡ qua bàn tay styling của Carla Vermaak, sự make up “ảo diệu” của Alice Coloriti đã biến Electric thành một trong những bộ editorial ấn tượng nhất 2019 của Africa Is Now. Dù bạn không phải là một NAG chụp ảnh chân dung…

Trong một dự án nhằm gióng lên tiếng chuông cảnh tỉnh về sự lạm dụng trong việc sử đồ nhựa mà hậu quả của nó có thể còn lại tới 500 năm sau này, nhóm người thiết kế QUATRE CAPS từ Valencia đã sáng tạo ra bộ ảnh sản phẩm “Not Longer Life” dưới ngôn ngữ still-life mô phỏng lại những bức tranh tĩnh vật nổi tiếng của Monet hay Caravaggio. Ở bộ ảnh này, Quatre Caps muốn truyền tới một…

Được sự cho phép của Kitchen Visual – Một team commercial photography rất nổi tiếng trong Sài Gòn,  Chimkudo Academy xin giới thiệu lại với mọi người bài viết về các vị trí trong một dự án ảnh commercial nói riêng và ngành sáng tạo nói chung. Hy vọng với các kiến thức này sẽ cho mọi người một hình dung về ngành sáng tạo đặc biệt “hấp dẫn” này ! Hôm nay team quyết định viết bài này bởi…

Khởi nghiệp với tư cách là một designer tại Đại học Central Saint Martins London, Joss Mckinley đã luôn say mê với việc sắp đặt những món đồ đơn giản nhưng dưới những góc nhìn đầy sáng tạo. Sau đó, anh đã lấy bằng Thạc sĩ về nhiếp ảnh tại Học viện nghệ thuật London. Kể từ khi chuyển hẳn sang nhiếp ảnh, Joss Mckinley đã tập trung vào các mảng chụp ảnh sản phẩm, tĩnh vật, chân dung và…

Hầu hết đối với những ai bước vào con đường trở thành một photographer chuyên nghiệp đều ít nhiều “vỡ mộng” khi nó không được như chúng ta tưởng tượng. Thậm chí, nếu đã chuẩn bị tinh thần từ trước đó thì nhiếp ảnh thương mại nói chung hay chụp ảnh sản phẩm, đồ ăn nói riêng cũng khiến chúng ta chật vật, ít nhất là trong khoảng thời gian đầu tiên – như biết bao nghề nghiệp khác. 01.…

Trong chụp ảnh sản phẩm nói chung và ảnh tĩnh vật nói riêng, trào lưu Minimalist đã có rất nhiều các gương mặt ấn tượng. Tuy nhiên, nổi bật và kết hợp được yếu tố fine art với commercial thì thực sự Akatre Studio là điển hình.  Dự án “Curiosités” của Akatre là một dự án xoay quanh các mẫu vật gốm sứ. Các bình gốm, viên gạch cùng với hoa khô nổi bật trên nền các chất liệu công…

Với mình, nhiếp ảnh được xuất phát từ những nền tảng cơ bản của hội hoạ nói chung và nghệ thuật thị giác nói chung, đó là những đường nét, hình khối, mảng miếng, màu sắc, tương phản…Đặc biệt với chụp ảnh sản phẩm, hội hoạ tĩnh vật(still-life) là nền tảng cơ bản nhất. Ở still-life, chúng ta làm việc với các đối tương tĩnh, qua ngôn ngữ của ánh sáng, bố cục, màu sắc mà diễn tả phong cách…

Để chọn ra một bố cục đẹp thì có thể có rất nhiều bàn cải, nhưng loại ra những bố cục hư thì luôn có được sự “đồng thuận” rất cao. Nói về việc tránh các lỗi phổ biến thì nhìn chung có vài nguyên tắc Khung hình phải thật tự nhiên, cạnh và góc khung hình không tham gia vào tranh, hay không bị các đối tượng trong tranh vi phạm Vị trí các đối tượng trong tranh tự nhiên,…

Sử gia thường ưa gắn nhãn hiệu “trường phái”, nhưng sự thực thì “Hậu Ấn tượng” (Post-Impressionism) là cả một thế hệ gồm nhiều họa sĩ đa nguyên, đa dạng, mỗi người một cá tính, một bút pháp riêng biệt. Nói cách khác, Hậu Ấn tượng cũng như Ấn tượng, không hề tuyên ngôn thành lập trường phái bao giờ. Đây chỉ là giai đoạn nghệ thuật (1886-1910) kế tiếp Ấn tượng. Kể từ Ấn tượng, họa sĩ tiếp tay…

Chủ nghĩa Ấn tượng được “khai sinh” năm 1874, khi họa phẩm Impression: Soleil Levant (Ấn tượng: Mặt trời mọc) của Monet bị nhà phê bình gia nghệ thuật – Louis Lero dùng chữ “Impressionism” để châm biếm lối vẽ “bôi bác” của nhóm họa sĩ trẻ triển lãm ở “Phòng Tranh Bị Khước Từ (Salon des Refuses) năm đó. Lúc đó, không ai hiểu được mục đích và tác phong cách mạng của họ, khi họ chủ trương gạt…

HỘI HOA SĨ TRẺ PRE-RAPHAELITES (TIỀN-RAPHAEL) Một nhóm họa sĩ trẻ ở Anh, giữa thế kỷ 19, lập một Hội Ái hữu, với chủ đích phản kháng phong cách nghệ thuật truyền thống “già nua” cũng như thái độ quan liêu “giả dối” của nghệ sĩ đương thời. Họ muốn thực hiện một nền nghệ thuật gần với sự thật tự nhiên” và mong muốn nghệ sĩ nên tôn trọng sự chân thành, nhìn đời bằng con mắt vô tư,…

Như chúng ta đã biết, mắt chúng ta nhìn nhận một khung hình bằng cách quy tất cả các đối tượng trong khung hình đó về các hình khối cơ bản, nếu nó làm được việc đó, mắt chúng ta sẽ thấy dễ chịu với hình ảnh được tạo ra. Ngược lại, khi não bộ chúng ta không thể phân tách được các đối tượng, nhóm đối tượng thành các hình khối cơ bản, nó sẽ bị rối và tạo…

TRƯỜNG PHÁI TÂN CỔ ĐIỂN Trường phái này, ở Pháp gọi là Tân cổ điển (Neo-Classicism). Đây 1 là xu hướng triết lý, phổ thông trong giới văn nghệ sĩ giữa thế kỷ 18. Du nhập sang Anh, người ta thấy hình thức biểu lộ của nó có khác, đặc biệt lộ ra trong các họa phẩm của Reynolds và các người đi theo ông. Sang Ý, nó trở nên quan trọng hơn, và La Mã (Rome) trở thành trung…

Tân cổ điển là một phản ứng chống phong trào Rococo và Baroque vào thế kỷ 18. Họa sĩ Tân cổ điển muốn phục hồi phong cách trang nghiêm của nghệ thuật cổ Hy Lạp và La Mã, với những chủ đề luân lý, đạo đức, như Danh dự, Công lý, Ái quốc… Một số danh họa thành công đạt mục đích khá cao, nhưng phần đông lại rơi vào khuôn sáo tẻ nhạt. Khuynh hướng Lãng mạn khởi lên…

Theo chân Antoine Matteau, ta cùng bước vào thời đại Rong 1 Phong cách này hình thành tại Pháp và trở thành một ảnh hư chính trong nền nghệ thuật khắp châu u trong thế kỷ 18. một nghệ thuật trang trí mới, phát xuất từ chữ rocaille, nghĩa là có đá đẹp. Phong cách Rococo nối lên đầu thế kỷ 18 được xem là hậu trang trí, là biến cách của phong cách Boroque. Ban đầu, có lẽ chỉ…

Trong khi Hà Lan nổi tiếng khắp thế giới về các họa sĩ yêu thích vẽ phong cảnh, họ vô cùng thần tình trong việc mô tả, thì các hoa sĩ lẫy lừng nhất thế giới về phong cảnh trong thế kỷ 17, đều phát ra, từ nước Pháp. Đi đầu có Nocolas Poussin, Claude Lorrain, cả hai đề, sống lâu năm bên Ý và chịu ảnh hưởng mạnh phong cách cổ điển tự nhiên ở đó, tuy nhiên tranh…

Tội họa ở Tây Ban Nha trong thế kỷ 17, chịu ảnh hưởng sâu đậm Ilcủa tôn giáo, phát xuất từ lòng mộ đạo dưới triều cua Hapburg. Vua Philip II, III và VI bảo bệ cho chính thống giáo khỏi sự xét hỏi của tòa án Dị giáo – một hội đồng xét xử mọi hành vi “Dị giáo” gồm cả giáo dân Tin Lành. Phong cách Baroque ở Tây Ban Nha, lấy đối tượng thiên nhiên làm đề…

Với hơn 20 năm kinh nghiệm tạo mẫu cho nhiều nhiếp ảnh gia chụp food ở Chicago, Paula Walters là người tài năng độc đáo và có con mắt thẩm mĩ vô cùng tinh tế khí cô có thể kết hợp những tông màu, họa tiết và hình dạng để tạo ra những shot ảnh mang tầm quốc tế. Trong bài viết này, chúng ta sẽ nghe những lời cô chia sẻ về cách tiếp cận cơ bản nhất khi…

Food photography chưa bao giờ trở nên hấp dẫn đến thế. Trong thập kỉ qua, việc chụp sản phẩm đồ ăn từ từ len lỏi vào thế giới nhiếp ảnh và rồi tạo ra một cơn bão truyền thông khiến mọi người phải chú ý. Giờ đây, food photography đã trở thành một chủ để yêu thích thứ 2 trên Instagram chỉ đứng sau “Cơn sốt Selfie”. Bài viết hôm nay của chúng ta là cuộc phỏng vấn với Hien…

Trường phái ấn tượng là trào lưu đầu tiên trong nghệ thuật thời kỳ hiện đại và có ảnh hưởng lớn đến sự phát triển nghệ thuật thế kỷ XX. Đóng vai trò là phong cách mang tính cách mạng nhất, trường phái ấn tượng đã dần dần thâm nhập vào dòng chảy nghệ thuật của Pháp nói riêng và thế giới nói chung. Trường phái ấn tượng là gì? Ấn tượng (tiếng Pháp: Impressionnisme; tiếng Anh: Impressionism) là một…

Vào thế kỉ 17, Bỉ (Flanders) là thành trì bảo vệ đạo Thiên Chúa, đối đầu với Tin Lành ở Bắc u thuộc quyền Tây Ban Nha cai trị. Trong khi ở Bắc, Bỉ giành lại độc lập. Nhưng về ảnh hưởng nghệ thuật vẫn đậm dấu ấn Tây Ban Nha cà cao trào chống cải cách. Dấu ấn Ta thấy ảnh hưởng đó rất rõ trong các tác phẩm của Rubens và Van Dyck Trong vòng một thế kỷ,…

Baroque có nghĩa rộng lớn hơn một trường phái. Nó là khuynh hướng nghệ thuật mới xuất phát từ La Mã, đầu thế kỷ 17. “Baroque” gốc chữ Bồ Đào Nha, chỉ loại hình viên ngọc dáng thô, vẻ mộc mạc khi chưa được mài giũa. Nghệ thuật Baroque phản kháng khuynh hướng kiểu thức “phô trương kỹ xảo” của thế kỷ 16. Nó đề cao cảm tính chân thực, chất phác, có nét tưởng tượng lãng mạn, bầu không…

Trong chụp ảnh ecommerce để bán hàng trên các website thương mại điện tử như Shoppe, Lazada, Amazon, Tiki….thì câu hỏi mà các chủ shop luôn đặt ra đó là:” Mỗi sản phẩm chụp bao nhiêu ảnh thì là đủ ?”. Trong bài viết này, chúng ta sẽ cùng đi tìm câu trả lời cho vấn đề này. Câu trả lời cho vấn đề này thực ra rất đơn giản, tất cả chỉ xoay quanh:”DOANH SỐ” Chụp quá ít, người…

Lĩnh vực nào muốn có được kết quả làm việc tốt cũng đòi hỏi đầu tư công sức, thời gian và tiền bạc. Tuy nhiên với các tips này, mình hy vọng sẽ giúp các bạn tiết kiệm được không ít những thứ trên. Bắt đầu nào. 1. Lau chùi sản phẩm thật kĩ trước khi chụp ảnh sản phẩm Đây là 1 bước rất đơn giản nhưng những người mới chụp ít khi để ý. Chúng ta dành ra…

Sự lên ngôi của các sàn thương mại điện tử đã kéo theo sự bùng nổ của nhu cầu hình ảnh ecommerce. Ngày nay, với các Tiki, Lazada, Sendo, Shoppe…cùng hàng nghìn các shop nhỏ lẻ với hàng chục nghìn bộ sưu tập mỗi năm đã phần nào làm hỗn loạn thị trường ảnh non trẻ này. Với hầu hết các chủ shop, họ hiểu rằng hình ảnh là yếu tố tiên quyết và chiếm tới 80% quyết định mua…

Một thế giới siêu thực đã được tạo ra bằng cách kết hợp các tác phẩm hội hoạ kinh điển với những hình ảnh trong thế giới thực tại qua Photoshop bởi đôi bàn tay của Mehmet Geren. Mehmet sinh ra ở Ankara, Thổ Nhĩ Kỳ và đang hoạt động trong lĩnh vực thời trang  và quảng cáo, chủ yếu ở phần thiết kế & hậu kỳ. Tuy nhiên những gì mà anh tạo ra trong thời gian rảnh rỗi đã…

POST SẼ LIÊN TỤC ĐƯỢC UPDATE CÁC ĐỊA CHỈ ĐỂ MỌI NGƯỜI THAM KHẢO LÚC CẦN THIẾT – LATEST UPDATE 14/10/2019 Một trong những băn khoăn phổ biến nhất của bất cứ ai làm trong ngành food photography đó chính là câu hỏi: “Kiếm Props chụp food ở đâu?”.  Bài viết này, bằng kinh nghiệm của Chimkudo Studio sẽ chỉ cho bạn những món đồ Props rất quan trọng mà bất cứ nhiếp ảnh gia nào cũng cần phải có trong công việc…

Lang thang trong Nhiếp ảnh cũng được một thời gian, dần dần mình nhận thấy một vấn đề mà có vẻ như ngày càng nhiều những người mới tới với nhiếp ảnh, hoặc thậm chí những người đã chụp ảnh được một thời gian đều đang gặp phải đó là họ quá lo lắng sẽ bị các foto khác nhảy vào nhận xét ảnh của họ, dẫn tới ngại đăng, ngại chụp….và cứ thế. Chúng ta không phủ nhận việc…

Vốn theo truyền thống Gothic nên các họa sĩ vùng Bắc Âu tỏ ra V lúng túng khi tiếp nhận phong trào nghệ thuật Hậu Phục hưng – Ý Riêng Jan Gossaert oà Lucas Cranach là thành công hơn cả. Jan Gossaert (bút hiệu Mabuse, 1478-1532) là họa sĩ phương Bắc đầu tiên học nghệ thuật tại Ý, đã tạo nhịp cầu nối liền hai vùng hội họa Nam – Bắc, nhờ ảnh hưởng hai bậc thầy Phục hưng Michelangelo…

Picasso là một nhà danh hoạ đại tài nhưng hơn thế nữa, cái nhìn của ông về nghệ thuật có thể sẽ giúp ích rất nhiều cho chúng ta – những nhiếp ảnh gia, có thể tìm được những nguồn ý tưởng mới cũng như phát triển bản thân nhiều hơn qua những khung hình. Một trong những cách để cải thiện chất lượng hình ảnh với các nhiếp ảnh gia đó là tìm những nguồn cảm hứng mới. Nhưng…

Đến đây chúng ta tạm gác chương Gothic với nỗi đau hiện thực của Mathias Grünewald, để tập trung vào phong trào trọng đại của Phục hưng Ý, nay lan lên phương Bắc, và lần ra sợi chỉ xuyên suốt thời kỳ này. Thế kỷ 16 là thời đại mới cho nền hội họa ở Hà Lan và Đức. Nghệ sĩ phương Bắc chịu ảnh hưởng sự đổi mới vĩ đại ở phương Nam; thời đó, nhiều họa sĩ hội tụ…

Chữ “Mannerism” (Anh), hay “Mannierism” (Pháp) xưa nay chưa có chữ nào thỏa “đáng hay tương thích trong tiếng Việt. Một số dịch giả , chuyên cũng như không chuyên về mỹ thuật, thường tra lấy “nghĩa đen” tự điển ra dùng tạm, gọi nó là “kiểu cách, phong cách Mannerism”! Quả thật, nếu tra gốc từ chữ Ý thì “di maniera” cũng có nghĩa đen như thế. Theo thiển ý, đây là một từ ngữ nên tảng của mỹ…

Phục hưng nghĩa là tái sinh nên trong thời này nó không ngừng 1 phát triển lớn mạnh. Không thời nào có sự phát triển đáng yêu như nghệ thuật hội họa, nó trưởng thành một cách nhanh chóng dưới thời Phục hưng. Ở đây ta có thể biết một số họa sĩ đại tài ở miền Florence như Leonardo da Vinci, Michelangelo, bậc thầy danh họa xứ umbrian như Raphael oà họ không hề thua kém các họa sĩ…

Các họa phẩm được vẽ trong thời Phục hưng ở Venice, thuộc truyền thống Bắc Ý, tự chúng đã có những đặc điểm để nhận dang và phong thái riêng. Trong khi các họa sĩ Venice tìm tòi, khám phá luật phối cảnh và tỉ lệ toán học họ cũng không tránh khỏi sự tác động bởi nên mỹ thuật phong phú của vương triều Medici. Nếu xứ Florence là tâm điểm của thời Phục hưng thì ở Venice cũng…

NGHỆ THUẬT CỦA FRA ANGELICO Dominican (tên thực Tra Giovanni da Fiesole, sinh năm 1400, mất năm 1955), ông xuất hiện cùng thời với họa sư Masaccio. Ông chuyên vẽ các chủ đề tôn giáo, dùng màu phát sáng; người ta không đánh giá ông là người thử nghiệm xông xáo về chủ đề, nhưng lại nổi về cá tính. Ông sống đời trong sáng, nên màu sắc trong họa phẩm Bêu đầu Thánh Cosmas và Thánh Damian rất sáng…

Nghệ thuật, khoa học và tiến bộ xã hội ở nước Ý là nguyên nhân thúc đẩy phong trào Phục hưng. Sự phát huy nền văn hóa này đã nâng trình độ văn minh Âu châu lên mức cao độ, vượt qua thời Trung cổ. Phong trào Phục hưng đã hiển hiện mọi mặt tiến bộ trong xã hội. Hội họa thời này cũng bao hàm nội dung cao sâu, rộng lớn. Trong thời Trung cổ, Mỹ thuật Gothic hình thành…

Vào thế kỷ 15, phong cách Gothic Quốc tế đã phát triển ra hai hướng và nó đều được gọi là cuộc cách mạng. Một hướng ở miền Nam, thuộc Florence, nó là cái nôi của phong trào Phục Hưng Ý. Hướng kia, tiến lên phía Bắc, nhất là sinh sôi nảy nở ở Hà Lan và các nước lân cận là những nước có nền hội họa độc lập, nhưng lại đồng bộ thay hình đổi dạng, và đây…

Nói chung đây là vấn đề và câu hỏi của rất nhiều người trong chúng ta, đặc biệt khi thấy bạn bè sử dụng máy ảnh cũng không hẳn đã xịn hơn nhưng chất ảnh ra lại rất đẹp. Sau đó chúng ta sẽ đổ vấy ngay cái lỗi đó cho dòng máy mà chúng ta đang dùng và lấy đó làm cái cớ chuyển qua một dòng máy ảnh mới, hãng mới với hy vọng một điều kỳ diệu…

Thuật ngữ Gothic để chỉ một giai đoạn hơn là để mô tả những đặc điểm của nó. Mặc dù có một số đặc tính được công nhận là phong cách của Gothic, nhưng nhiều biểu thị của nghệ thuật Gothic có ý nghĩa hơn nếu chúng ta nhớ giai đoạn này kéo dài trên 200 năm và ảnh hưởng của nó lan khắp châu Âu. Đầu tiên người Ý sử dụng thuật ngữ Gothic để chỉ tác phẩm xuất…

Hôm nay chúng ta sẽ cùng đi qua chi tiết một shot chụp hình giầy, đây cũng là 1 thể loại sản phẩm được yêu cầu chụp khá nhiều từ các nhãn hàng. Qua bài viết này, chúng ta sẽ mường tượng ra được qui trình khi chụp một shot hình product với background tuỳ chọn là như thế nào. Bước 1 Giày được treo lên sử dụng dây cước hoặc chỉ hoặc cũng có thể sử dụng 1 que…

Có rất nhiều nhiếp ảnh gia bị mắc phải hội chứng G.A.S (Gear Acquisition Syndrome), có thể hiểu nôm na đó là việc không thể dừng mua các thiết bị mới, mặc dù có thể trên thực tế họ không cần đến nó. Trong bài viết này, tôi sẽ chỉ ra cho bạn 03 ống kính sẽ phục vụ được cho hầu hết các lĩnh vực trong Photography. Việc mua ống kính mới không phải là việc xấu, nhưng phải…

Phong cách Gothic phát triển đến đỉnh cao là kiến trúc Gothic ở thế kỷ 12, thời Trung cổ với một hồi ức về “Đêm trường Trung cổ” và niềm hy vọng về một thời đại mới thịnh vượng hơn. Thời bấy giờ, Thiên Chúa giáo bước vào giai đoạn huy hoàng trong lịch sử. Vì thế cũng là thời điểm xây dựng những thánh đường nguy nga lộng lẫy như thánh đường Chartres, Reims và Amiens ở miền Bắc…

Những ngày cuối tháng tám qua đi, đó cũng là lúc rất nhiều sinh viên, học sinh không riêng ở Châu Á mà còn trên toàn thế giới trở lại truờng học cho một năm học mới. Tuy có sự khác biệt về văn hoá, điều kiện truờng lớp, kinh tế….nhưng các giáo viên, học sinh, sinh viên đều đã cố gắng hết sức để có thể tới truờng cho một năm học nhiều hy vọng và những điều tốt đẹp.…

MINH HỌA CHỮ VIẾT TẮT Cuốn Book of Kells mới thực là bản thảo minh họa chữ tắt sáng giá nhất. Ở đây tính phức tạp trở nên thống nhất dù rất quấn quít nhưng vẫn được kềm chế. Có sự nghịch lý phi thường ở chỗ khó mà tưởng tượng làm thế nào lại có sự hoàn thiện trong một chuỗi như thế mà lại chỉ được vẽ bởi bàn tay của con người. Một trong những trang chữ viết…

Đế quốc La Mã đã suy tàn vào đầu thế kỷ thứ 2 sau CN và vào thế kỷ thứ 3, sinh hoạt chính trị đi vào suy thoái và hỗn loạn. Khi Hoàng đế Diocletian chia cắt đế quốc làm hai, thành miền Đông và miền Tây, cuối cùng miền Tây bị sụp đổ và bị tiêu diệt vì giống người Đức dã man vào thế kỷ thứ 5. Ở phía Đông, tại Byzantine, một quốc gia mới, dựa…

Phong cách văn hóa cổ Hy Lạp tiếp tục tạo ảnh hưởng lớn đến các họa sĩ, các nhà sử học, chính thức kế thừa văn hóa cổ Hy Lạp trong trận chiến Actium vào năm 27 trước CN. Chẳng bao lâu sau trận chiến này, nước Cộng Hòa La Mã cổ đại dưới thời Caesar Augustus chuyển qua thời đại Hoàng Đế và thống trị ở Phương Tây hơn ba thế kỷ. Tất cả những bức họa cổ Hy…

Nhà đại danh họa thời cổ ở Hy Lạp: Polygmotos (năm 475 – 450 trước CN) là người đã thổi luồng sinh khí mới vào nghệ thuật hội họa cho xứ sở này. Nhà học giả lừng danh Pliny đã mô tả bức điêu khắc nổi tiếng thời đó là tượng “Ném Đĩa”. Chỉ còn sót lại từ thế kỷ thứ 4 trước CN là bức “Nàng Persephone bị bức hiếp” , đó là một bức bích họa dưới mồ…

Trong bài này, chúng ta sẽ cùng đi qua ưu nhược điểm của 02 loại phông chụp ảnh nền phổ biến nhất trên thị trường hiện nay đó là Giấy Mỹ và Vải không dệt để có được sự lựa chọn thông minh và tiết kiệm chi phí cho các job chụp ảnh sản phẩm nói riêng và chụp ảnh thương mại nói chung — Bản quyền bài viết thuộc về Học viện Nhiếp ảnh Thương Mại ChimkudoPro @Mọi trích dẫn…

Đã qua rồi cái thời kì mà một Nhiếp ảnh gia chỉ cần chụp ảnh tốt là có thể cứ ngồi một chỗ và khách hàng sẽ tới. Nếu bạn không nằm trong 10% xuất sắc nhất thế giới thì marketing, đặc biệt là content marketing sẽ giúp các nhiếp ảnh gia dễ dàng thành công và lôi kéo được khách hàng, xây dựng hình ảnh tốt hơn. Trong bài viết này, chúng ta sẽ cùng điểm qua một vài…

1 2 3 5